In diesem Lehr­gang geht es darum, wie du mit deiner Stimme Men­schen erreichst. Du arbei­test an deiner Büh­nen­prä­senz, deinem Aus­druck und daran, Geschich­ten so zu erzäh­len, dass sie beim Publi­kum ankommen.

Du ver­tiefst dein Sto­rytel­ling und deine Inter­pre­ta­ti­on und pro­bierst aus, wie unter­schied­lich du deine Stimme ein­set­zen kannst. Dabei ent­wi­ckelst du deinen eige­nen Aus­druck und fin­dest heraus, was auf der Bühne wirk­lich zu dir passt.

Du wirst siche­rer im Auf­tritt, viel­sei­ti­ger in deinem Aus­druck und bekommst Raum, deinen eige­nen Stil zu entwickeln.

So ist dieses Modul aufgebaut:

• 4 Ganz­ta­ges-Work­shops
• 3 Grup­pen­coa­chings à 3 Stunden
• 6 Ein­zel­coa­chings à 55 Minuten
• Abschluss­kon­zert vor Publikum

Diese Themen erwar­ten dich:

• Acting through Song: Gefüh­le glaub­wür­dig in Songs transportieren
• Chor- und Ensem­ble­ge­sang: Singen im Team und Erle­ben von Mehrstimmigkeit
• Song­wri­ting: Eigene Songs ent­wi­ckeln und vertonen
• Ani­ma­ti­ons­fil­me ver­to­nen: Du ver­tonst Filme und leihst Cha­rak­te­ren deine Stimme
• Bel­ting vs. Mixing: Stimm­tech­nik für mehr Power und Flexibilität
• Actual­ly Voice Tech­nik: Feine Kon­trol­le über Klang­far­be und Ausdruck

Du wirst auf diesem Weg von erfah­re­nen Büh­nen­pro­fis beglei­tet, die ihr Wissen und ihre Pra­xis­er­fah­rung lei­den­schaft­lich mit dir teilen.

Am Ende dieses Moduls weißt du nicht nur, wie du tech­nisch sauber singst – son­dern vor allem, wie du mit deiner Stimme berührst, begeis­terst und deine eigene künst­le­ri­sche Hand­schrift auf die Bühne bringst.